Διαβάστε μας | Ακούστε μας | Παρακολουθήστε μας | Συμμετοχή Ζωντανές εκδηλώσεις | Απενεργοποίηση διαφημίσεων | ζω |

Κάντε κλικ στη γλώσσα σας για να μεταφράσετε αυτό το άρθρο:

Afrikaans Afrikaans Albanian Albanian Amharic Amharic Arabic Arabic Armenian Armenian Azerbaijani Azerbaijani Basque Basque Belarusian Belarusian Bengali Bengali Bosnian Bosnian Bulgarian Bulgarian Catalan Catalan Cebuano Cebuano Chichewa Chichewa Chinese (Simplified) Chinese (Simplified) Chinese (Traditional) Chinese (Traditional) Corsican Corsican Croatian Croatian Czech Czech Danish Danish Dutch Dutch English English Esperanto Esperanto Estonian Estonian Filipino Filipino Finnish Finnish French French Frisian Frisian Galician Galician Georgian Georgian German German Greek Greek Gujarati Gujarati Haitian Creole Haitian Creole Hausa Hausa Hawaiian Hawaiian Hebrew Hebrew Hindi Hindi Hmong Hmong Hungarian Hungarian Icelandic Icelandic Igbo Igbo Indonesian Indonesian Irish Irish Italian Italian Japanese Japanese Javanese Javanese Kannada Kannada Kazakh Kazakh Khmer Khmer Korean Korean Kurdish (Kurmanji) Kurdish (Kurmanji) Kyrgyz Kyrgyz Lao Lao Latin Latin Latvian Latvian Lithuanian Lithuanian Luxembourgish Luxembourgish Macedonian Macedonian Malagasy Malagasy Malay Malay Malayalam Malayalam Maltese Maltese Maori Maori Marathi Marathi Mongolian Mongolian Myanmar (Burmese) Myanmar (Burmese) Nepali Nepali Norwegian Norwegian Pashto Pashto Persian Persian Polish Polish Portuguese Portuguese Punjabi Punjabi Romanian Romanian Russian Russian Samoan Samoan Scottish Gaelic Scottish Gaelic Serbian Serbian Sesotho Sesotho Shona Shona Sindhi Sindhi Sinhala Sinhala Slovak Slovak Slovenian Slovenian Somali Somali Spanish Spanish Sudanese Sudanese Swahili Swahili Swedish Swedish Tajik Tajik Tamil Tamil Telugu Telugu Thai Thai Turkish Turkish Ukrainian Ukrainian Urdu Urdu Uzbek Uzbek Vietnamese Vietnamese Welsh Welsh Xhosa Xhosa Yiddish Yiddish Yoruba Yoruba Zulu Zulu

Οι ευρωπαϊκές γκαλερί ζωγραφικής του Met Museum θα ανοίξουν ξανά στις 23 Μαΐου

0α13_349
0α13_349
Γραμμένο από συντάκτης

Οι γκαλερί του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης για την παγκοσμίου φήμης συλλογή ευρωπαϊκών έργων Old Master από τον 13ο έως τις αρχές του 19ου αιώνα θα ανοίξουν ξανά στις 23 Μαΐου μετά από μια εκτεταμένη

Οι γκαλερί του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης για την παγκοσμίου φήμης συλλογή ευρωπαϊκών έργων Old Master από τον 13ο έως τις αρχές του 19ου αιώνα θα ανοίξουν ξανά στις 23 Μαΐου μετά από εκτεταμένη ανακαίνιση και επανεγκατάσταση. Αυτή είναι η πρώτη μεγάλη ανακαίνιση των γκαλερί από το 1951 και η πρώτη συνολική επανεγκατάσταση της συλλογής από το 1972. Αυξήθηκε σε μέγεθος κατά σχεδόν το ένα τρίτο, ο χώρος φιλοξενεί πλέον την προβολή περισσότερων από 700 έργων ζωγραφικής σε 45 γκαλερί, συμπεριλαμβανομένου ενός περιστρεφόμενου ειδικού γκαλερί εκθέσεων. Οι γκαλερί οργανώνονται χρονολογικά και γεωγραφικά για να παρέχουν μια γενική εικόνα της ζωγραφικής στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Ισπανία, τις Κάτω Χώρες, το Βέλγιο, τη Γερμανία και τη Μεγάλη Βρετανία. Πολλές από τις γκαλερί έχουν νέα δάπεδα και καλούπια και οι σουίτες των γκαλερί ξετυλίγονται με μια νέα λογική και μεγαλείο. Η γλυπτική, τα μετάλλια, τα κεραμικά και άλλες διακοσμητικές τέχνες έχουν ενσωματωθεί με σύνεση όπου η παρουσία τους προσθέτει ένα επίπεδο νοήματος στην επίδειξη των έργων ζωγραφικής. Τα βασικά έργα διατηρήθηκαν ή στολίστηκαν με πλαίσια περιόδου. Τα σημαντικά δάνεια συμπληρώνουν τη μόνιμη συλλογή και γιορτάζουν την επανεγκατάσταση.

«Καθώς σηματοδοτούμε την ολοκλήρωση των νέων ευρωπαϊκών γκαλερί ζωγραφικής, γιορτάζουμε την αξιοσημείωτη κληρονομιά και τη σημασία αυτής της συλλογής στο Met», δήλωσε ο Thomas P. Campbell, Διευθυντής και Διευθύνων Σύμβουλος του Μητροπολιτικού Μουσείου. «Αυξάνοντας ουσιαστικά τον χώρο που αφιερώνεται σε αυτά τα έργα τέχνης και ενσωματώνοντας νέα υποτροφία στις γκαλερί και στο διαδίκτυο, ο Keith Christiansen και η ομάδα επιμελητών του παρουσιάζουν τώρα την πρώτη ολοκληρωμένη επανεξέταση αυτών των συμμετοχών σε περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες. Το αποτέλεσμα είναι μια εξαιρετική εμπειρία για περισσότερους από έξι εκατομμύρια ετήσιους επισκέπτες από όλο τον κόσμο. "

Η συλλογή των πρώιμων ζωγραφικών έργων της Ολλανδίας, της Ιταλίας και της Γαλλίας του Μητροπολιτικού Μουσείου είναι ευρεία και περιλαμβάνει εικόνες ορόσημων, ενώ η ολλανδική σχολή είναι από τις καλύτερες και πιο ολοκληρωμένες στον κόσμο. Όσο για μεμονωμένους καλλιτέχνες, οι παραστάσεις των Rembrandt, Rubens, Vermeer, Poussin, Velázquez, Goya και David είναι οι ισχυρότερες στο Δυτικό Ημισφαίριο και υπάρχουν μεμονωμένα αριστουργήματα γνωστά σε κάθε μαθητή της ιστορίας της τέχνης, όπως οι Bruegel's The Harvesters και David's Ο θάνατος του Σωκράτη.

Η επανεγκατάσταση καταγράφει επίσης ιστορικά crosscurrents μεταξύ χωρών και επαφές μεταξύ καλλιτεχνών τοποθετώντας έργα σε παρακείμενα δωμάτια, παρουσιάζοντας έτσι τη συλλογή του Μουσείου σε μια πιο συνεκτική και φυσική εξέλιξη από ποτέ. Η νέα διαμόρφωση των γκαλερί καθιστά πλέον δυνατή την παρακολούθηση της ιστορίας της ζωγραφικής στα πεδινά από τον Jan van Eyck έως το Bruegel και την ανάπτυξη του τοπίου τον 17ο αιώνα έως τους Frans Hals, Rembrandt, Vermeer και Rubens και Van Dyck. Υπάρχουν γκαλερί για πορτραίτα, τοπία, ζωγραφική ειδών και νεκρή φύση, μαζί με μια γκαλερί για την έκθεση των διακοσμητικών τεχνών στην Ολλανδία που περιλαμβάνει νεοαποκτηθέντα και ανακαινισμένα ανάγλυφα δερμάτινα πάνελ. Η ιστορία της ιταλικής ζωγραφικής, από το Giotto και το Duccio έως το Tiepolo, αφηγείται σε γκαλερί που διοργανώνονται από τη χρονολογία και την περιοχή - Φλωρεντία, Σιένα, Βενετία, Ρώμη - με γκαλερί αφιερωμένες σε θέματα όπως η οικιακή τέχνη και η προσωπογραφία. Η γκαλερί οικιακής τέχνης περιλαμβάνει μια έκθεση κεραμικών του 15ου αιώνα (maiolica), ενώ μια άλλη διερευνά τη σχέση της ζωγραφικής με τη γλυπτική. Μια βασική πτυχή της επανεγκατάστασης είναι η παρουσίαση της γλυπτικής όπου η ανταλλαγή μεταξύ των δύο μέσων είναι φωτιστική και σχετική.

Ιστορία των ευρωπαϊκών γκαλερί ζωγραφικής
Για περισσότερα από 100 χρόνια, η συλλογή European Paintings του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης προβάλλεται σε εξέχουσες γκαλερί στην κορυφή της σκάλας που οδηγεί από τη Μεγάλη Αίθουσα. Βρίσκονται στο αρχικό κτίριο του 1880, αυτές οι γκαλερί εκσυγχρονίστηκαν και ανακατασκευάστηκαν μεταξύ 1951 και 1954 για να φιλοξενήσουν τη διευρυνόμενη συλλογή, η οποία στη συνέχεια περιελάμβανε έργα από τον 13ο έως τον 20ο αιώνα. Η περαιτέρω ανάπτυξη απαιτούσε σημαντική επανεγκατάσταση των γκαλερί το 1972 σε 42 γειτονικές γκαλερί, οι οποίες θα μπορούσαν ακόμη να προσφέρουν αρκετό χώρο για την προβολή του 60% της συλλογής 2,500 έργων. Για να διορθωθεί αυτό, οι ευρωπαϊκοί πίνακες του 19ου αιώνα μεταφέρθηκαν σε μια νεόκτιστη πτέρυγα στο νότιο άκρο του Μουσείου το 1980 και οι πίνακες του 20ου αιώνα μεταφέρθηκαν στην πτέρυγα Lila Acheson Wallace όταν άνοιξε το 1987. Κατά τη διάρκεια της ανακαίνισης του 1980 , εννέα γκαλερί της European Paintings Galleries - μεταξύ των πιο όμορφα αναλογικών και καλά φωτισμένων - επαναπροσδιορίστηκαν για να γίνουν γκαλερί για ειδικές εκθέσεις. Αυτά έχουν πλέον επιστραφεί στο Τμήμα Ευρωπαϊκών Ζωγραφικών, επιτρέποντας στους επιμελητές να ξανασκεφτούν την παρουσίαση των φωτογραφιών του Παλαιού Δασκάλου του Μουσείου.

Στις τέσσερις δεκαετίες από το 1972, η συλλογή έχει μετατραπεί από δώρα και κληροδοτήματα από συλλέκτες, καθώς και επιμελητικές εξαγορές που αντικατοπτρίζουν τη συνεχιζόμενη επανεκτίμηση του Μουσείου από την κληρονομιά του παρελθόντος. Παλιά έργα ζωγραφικής που έχουν εισέλθει στο Μουσείο κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου περιλαμβάνουν μερικά από τα πιο διάσημα και αγαπημένα αριστουργήματα του Μητροπολίτη, ξεκινώντας με το ασύγκριτο πορτρέτο του Juan de Pareja από τον Velázquez το 1971, το πορτρέτο του Jacques Louis-David του Antoine-Laurent Lavoisier και της συζύγου του 1977, Vermeer της μελέτης μιας νεαρής γυναίκας το 1979, Guercino's Blinding of Samson το 1984, Lorenzo Lotto's Venus and Cupid το 1986, πορτρέτο του εαυτού του Peter Paul Rubens με τη σύζυγό του Helena Fourment και τον μικρό γιο τους το 1988, την άρνηση του Caravaggio από τον Άγιο Πέτρο το 1997, και η Madonna and Child της Duccio το 2004.

Οι νέες γκαλερί
Η συλλογή χωρίζεται πλέον σε δύο μέρη. Η νότια σουίτα γκαλερί, σε αδιάσπαστη σειρά, παρουσιάζει τα σχολεία του Βορρά: Ολλανδική, Γερμανική, Ολλανδική, Φλαμανδική και βρετανική ζωγραφική. Η παρουσίαση ξεκινά με έργα των Jan van Eyck, συνεχίζεται με πίνακες των Memling, Dürer, Cranach, Bruegel, Jacob van Ruisdael, Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, Van Dyck και Rubens και τελειώνει με το έργο των Sir Joshua Reynolds και Sir Τόμας Λόρενς. Αυτή η νέα σουίτα διαθέτει γκαλερί αφιερωμένες στις φωτογραφίες του 15ου και 16ου αιώνα στην Ολλανδία, ζωγραφική νεκρών και ζωγραφική ειδών, καθώς και μια γκαλερί που παρουσιάζει εξαιρετικά παραδείγματα διακοσμητικών τεχνών στην Ολλανδία του 17ου αιώνα. Το τρίπτυχο του Joachim Patinir, με το απέραντο, πανοραμικό τοπίο που εκτείνεται στα τρία του πάνελ, και το Bruegel's The Harvesters - και τα δύο ορόσημα στην ιστορία της ζωγραφικής τοπίου - εμφανίζονται τώρα σε μια μικρή γκαλερί που οδηγεί απευθείας στις πλούσιες εκμεταλλεύσεις του Ολλανδού του 17ου αιώνα ζωγραφική τοπίου. Οι πέντε πίνακες του Μουσείου, οι οποίοι αντιπροσωπεύουν ολόκληρη τη διάρκεια της καριέρας του καλλιτέχνη, παρουσιάζονται μαζί για πρώτη φορά σε μία γκαλερί.

Στην καρδιά των γκαλερί, η ιστορία της ιταλικής ζωγραφικής χωρίζεται μεταξύ της Αναγέννησης, από τον Giotto και τον Duccio έως τον Raphael και τον Titian, και τον 17ο και 18ο αιώνα, από τους Carracci και Caravaggio έως Canaletto και Tiepolo. Αυτή η παρουσίαση είναι επίσης πλούσια σε θεματικές γκαλερί, παρουσιάζοντας τις σπουδαίες μορφές της Φλωρεντίας του 15ου αιώνα. μια γκαλερί αφιερωμένη στο εσωτερικό του σπιτιού με πάνελ από στήθη γάμου (cassoni) και μια επιλογή από maiolica · και ένα άλλο που αφορά τη σχέση της ζωγραφικής και της γλυπτικής. Οι θεματικές γκαλερί με έργα σε ποικίλα μέσα έγιναν δυνατές με τη στενή συνεργασία μεταξύ του Τμήματος Ευρωπαϊκών Ζωγραφικών και του Τμήματος Ευρωπαϊκών Γλυπτικών και Διακοσμητικών Τεχνών. Ο Duccio και οι ζωγράφοι της Σιένης χωρίζουν σε μια μεγάλη γκαλερί αφιερωμένη στο γοτθικό υψόμετρο και την λατρευτική πρακτική στην Ιταλία, την Ισπανία και τις Κάτω Χώρες.

Η γκαλερί αφιερωμένη στη ζωγραφική τοπίων στη Ρώμη, όπου η εξαιρετική φιγούρα δεν ήταν Ιταλός αλλά ο Γάλλος ζωγράφος Claude Lorrain, οδηγεί σε γαλλική ζωγραφική του 17ου και 18ου αιώνα, με μια γκαλερί να παραδίδεται σε πίνακες ζωγραφικής και μια άλλη στην εξαιρετική συλλογή του Metropolitan της νεοκλασικής ζωγραφικής - το καλύτερο εκτός Γαλλίας.

Ο Γκόγια, ο πρωταγωνιστής του Διαφωτισμού στην Ισπανία και ένας ζωγράφος που πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στο Μπορντό της Γαλλίας, εμφανίζεται σε μια γκαλερί στρατηγικά τοποθετημένη ανάμεσα στις μεγάλες φιγούρες της ισπανικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα - Ribera, Velázquez και Murillo— και οι σύγχρονοι του στη Γαλλία. Σε αυτές τις γκαλερί, ένα από τα πιο αγαπημένα πορτρέτα του Γκόγια του Μητροπολιτικού Μουσείου, το αγόρι Manuel Osorio Manrique de Zuñiga (1784–1792), επανασυνδέεται ευδιάκριτα με το πορτρέτο της Γκόιας της μητέρας και της αδελφής του Condesa de Altamira και της κόρης της, της María Agustina, δάνειο από τη συλλογή Lehman του Μουσείου.

Ειδικά δάνεια
Για να γιορτάσει το άνοιγμα των νέων γκαλερί, θα προβάλλονται ορισμένα ειδικά δάνεια από ιδιώτες συλλέκτες για τους επόμενους έξι μήνες έως ένα χρόνο, γεμίζοντας κενά στη συλλογή του Metropolitan Museum. Μεταξύ των πολλών σημαντικότερων δανείων είναι το θεαματικό Danaë του Orazio Gentileschi, το πορτρέτο του Ribera's Count of Monterrey, το Manfredi Midas Washing in the Source of the Pactolus, το Poussin's The Agony in the Garden, το Giovanni da Milano's Resurrection, το Pseudo-Dalmasio's The Descent from the Cross , Το πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα του Botticelli, ο αποκεφαλισμός του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή του Bernard van Orley, ο Χριστός του Σταυρού του Jan Gossart, τα βοοειδή του Paulus Potter σε ένα πεδίο με ταξιδιώτες σε ένα βαγόνι, ο Haun και ο άγγελος του Carl Fabritius Διοικητής και η εξαιρετικά σπάνια Νεκρή Νεκρά Κουνέλια του Γκόγια.

Νέα πλαίσια
Χάρη στη γενναιοδωρία και την υποστήριξη της Επιτροπής Επισκέψεων του Τμήματος Ευρωπαϊκών Ζωγραφικών, δέκα από τους πίνακες του Old Master του Met έχουν επανατοποθετηθεί με πλαίσια περιόδου. Τα νέα πλαίσια είναι εξαιρετικής ποιότητας. Τρία εντυπωσιακά παραδείγματα είναι το Carpaccio's Meditation on the Passion, που πρόσφατα καθαρίστηκε και αποκαταστάθηκε και εμφανίστηκε σε ένα ενετικό πλαίσιο περίπου. 1500, ο μεγάλος καμβάς του Murillo Don Andrés de Andrade y la Cal, τώρα σε ένα όμορφο, μαύρο και χρυσό, σύγχρονο πλαίσιο και το πορτρέτο ενός άνδρα του Frans Hals, στο παρελθόν σε ένα περίτεχνο επιχρυσωμένο πλαίσιο του 19ου αιώνα και τώρα σε ένα απλό, κομψό κορνίζα από φρούτα που είναι σίγουρα πιο κοντά στον τρόπο με τον οποίο θα είχε διαμορφωθεί στην Ολλανδία του 17ου αιώνα.

Εκδόσεις
European Paintings in The Metropolitan Museum of Art: A Walking Guide, που εκδόθηκε για να συμπέσει με το άνοιγμα των New European Paintings Galleries, 1250-1800, εκδίδεται από τον Keith Christiansen, τον John Pope-Hennessy Πρόεδρο και την Katharine Baetjer, Επιμελήτρια, το Τμήμα Ευρωπαϊκών Ζωγραφικών, και θα πωληθεί στα βιβλιοπωλεία του Μουσείου (9.99 $). Ο πλήρως εικονογραφημένος οδηγός χρησιμεύει ως προσωπικός οδηγός για τις νέες γκαλερί, παρέχοντας δρομολόγια για τη συλλογή έργων ζωγραφικής Old Master και για τις γκαλερί για τους ευρωπαϊκούς πίνακες και γλυπτά του 19ου και αρχές 20ου αιώνα.

Δημοσιεύθηκε επίσης σε συνδυασμό με το άνοιγμα των νέων γκαλερί είναι οι γερμανικοί πίνακες ζωγραφικής στο Metropolitan Museum of Art, 1350-1600, από τους Maryan W. Ainsworth και Joshua P. Waterman, μια αυστηρή ανασκόπηση της προηγούμενης και της τρέχουσας υποτροφίας και μια μνημειακή μελέτη των γερμανικών , Αυστριακά και Ελβετικά έργα στη συλλογή του Μουσείου από πανύψηλες φιγούρες όπως οι Dürer, Cranach, Holbein και Schäufelein. Η έκδοση διανέμεται από το Yale University Press και διατίθεται στα βιβλιοπωλεία του Μουσείου (75.00 $).

Η δημοσίευση είναι δυνατή από το Diane W. και το James E. Burke Fund και το Mary C. and James W. Fosburgh Publications Fund.

Ηλεκτρονικός κατάλογος
Όλες οι ετικέτες τοίχου έχουν ξαναγραφεί για να αντικατοπτρίζουν την τελευταία έρευνα. Οι ηλεκτρονικές καταχωρίσεις καταλόγου είναι διαθέσιμες για όλες τις καλύτερες στιγμές του ιστότοπου, καθώς και για πολλούς άλλους πίνακες. Οι ηλεκτρονικές πληροφορίες καταλόγου, καθώς και οι ανακατασκευές altarpieces και οι περιστασιακές τεχνικές πληροφορίες είναι άμεσα προσβάσιμες στις γκαλερί, οι οποίες είναι εξοπλισμένες με Wi-Fi. Οι πληροφορίες του ιστότοπου είναι άμεσα προσβάσιμες μέσω του Google Goggles.

Συντελεστές έκθεσης
Η ανακαίνιση και η επανεγκατάσταση των γκαλερί επιβλέπονταν από τον Keith Christiansen, σε συνεργασία με την ομάδα επιμελητών του Τμήματος Ευρωπαϊκής Ζωγραφικής - Maryan Ainsworth, Katharine Baetjer, Andrea Bayer, Walter Liedtke, Xavier Salomon - καθώς και το επιμελητικό προσωπικό των τμημάτων της Ευρωπαϊκής Γλυπτική και Διακοσμητικές Τέχνες, Μεσαιωνική Τέχνη και Ελληνική και Ρωμαϊκή Τέχνη, υπό την ηγεσία των Λουκά Σίσων, Ίριδας και Β. Gerald Cantor Επιμελήτρια. Peter Barnet, Michel David-Weill Επιμελητής στο Charge και Carlos Picón, επιμελητής στο Charge, αντίστοιχα. Το Τμήμα Διατήρησης Ζωγραφικής, υπό την καθοδήγηση του Michael Gallagher, Sherman Fairchild Conservator in Charge, έπαιξε βασικό ρόλο.

Συντελεστές σχεδιασμού
Ο σχεδιασμός της γκαλερί είναι από τον Μάικλ Λάνγκλεϊ, Διευθυντή Σχεδίου Έκθεσης. Ο φωτισμός γίνεται από τους Clint Ross Coller και Richard Lichte, Lighting Design Managers. και τα γραφικά είναι από τη Sophia Geronimus, Graphic Design Manager, Mort Lebigre, Graphic Designer και Norie Morimoto, Graphic Designer, όλο το Τμήμα Σχεδιασμού του Μουσείου.

Οδηγός ήχου
Μια νέα ηχητική περιοδεία των New European Paintings Galleries, 1250-1800, θα προσφερθεί στο πλαίσιο του προγράμματος Audio Guide του Μουσείου. Θα είναι διαθέσιμο προς ενοικίαση (7 $, 6 $ για μέλη, 5 $ για παιδιά κάτω των 12 ετών).